Შუა საუკუნეების ხელოვნების და მისი თვისებები

შუა საუკუნეებში - უნიკალური ისტორიულ პერიოდში. იგი იწყება და მთავრდება სხვადასხვა დროს თითოეულ ქვეყანაში. მაგალითად, დასავლეთ ევროპაში, შუა საუკუნეების პერიოდი V to XV საუკუნეებში, რუსეთში -. X, XVII საუკუნეებში, და აღმოსავლეთ -., IV-XVIII საუკუნეებში. განვიხილოთ კიდევ, თუ როგორ სულიერ მემკვიდრეობას დაუტოვებიათ ჩვენთვის შემქმნელები ეპოქაში.

საერთო მახასიათებლები

რა იყო შუა საუკუნეების ხელოვნება? მოკლედ, ეს ერთიანი სულიერი სტუმარი ცხოვრობდა იმ დროს ოსტატები. მთავარი თემა მათი შემოქმედება იყო განსაზღვრული ეკლესია. ეს იყო მაშინ, იგი მოქმედებდა როგორც ძირითადი მომხმარებელს. იმავდროულად, ისტორია შუა საუკუნეების ხელოვნების უკავშირდება არა მარტო ქრისტიანული დოგმატები. ხალხური მეხსიერების იმ დროს ისინი იყვნენ ჯერ კიდევ ნიშნები წარმართული მსოფლმხედველობას. ეს ჩანს საბაჟო, ფოლკლორი და რიტუალები.

მუსიკა

ამის გარეშე, ეს არ შეიძლება ჩაითვალოს შუა საუკუნეების ხელოვნების. მუსიკა ითვლებოდა განუყოფელი ნაწილია ადამიანების სიცოცხლე დროს. იგი ყოველთვის თან დღესასწაულები, დღესასწაულები, დაბადების დღე. მათ შორის ყველაზე პოპულარული ინსტრუმენტები რქები, flutes, ზარები, დოლებით, სასტვენები, დასარტყამი. აღმოსავლეთ ქვეყნებში შუა საუკუნეებში მოვიდა არფაზე მუსიკა. იყო მოტივები დროს რიტუალი ფუნქციები. მაგალითად, ადრეულ გაზაფხულზე იყო დაკომპლექტებული სპეციალური მუსიკა რომ ადამიანი სდევნიდნენ ალკოჰოლური სასმელების ზამთარში და აუწყა დაწყების სითბო. საშობაო ყოველთვის იყო ხმა ზარები. მან განახორციელა სასიხარულო ცნობას გამოჩენა მხსნელი.

წიგნები

შუა საუკუნეების ლიტერატურის და ხელოვნების დატოვა მდიდარი მემკვიდრეობა მომავალი თაობებისათვის. ადრეული წიგნები იმ ეპოქის ყურადღებით ჩაიწერება და შემდეგ ილუსტრირებული ბერები. ამავე დროს, ქაღალდის ითვლებოდა იშვიათი დაკავშირებით, რომელიც მას ჩაენაცვლა პერგამენტზე. იგი მზადდება calfskin ან ბატკნის. გავიგე, რომ წერენ ე.წ. ხის დაფები დაფარული შავი ან მწვანე ცვილი. შუა საუკუნეების ნამუშევრები, რომლებიც ძირითადად ხის დაფები. ყველაზე ტომი გამოიყენება მარტივი ტყავის ჭედური. შუა საუკუნეების კულტურისა და ხელოვნების ხარჯზე გამდიდრდა მოხეტიალე მწიგნობრები და პოეტები. ისინი მიდიან hiking შეისწავლონ ფორმის წერილობით სხვა ქვეყნებში. მარხვის courtly მიყვარს შუა საუკუნეების ხელოვნების ივსება რომანტიზმი. იგი გამოიხატება, პირველ რიგში, პროზა და მუსიკა. სასამართლოებში იმღერეს მიძღვნილი ეპიკური ბრძოლები Karla Velikogo არტურ და Roland. აქტიურად ვითარდება წერილობით. In შუა საუკუნეებში იყო ზედა და ამას წერილები, წერენ წესები. წიგნები ამ დროს განიხილება ნამდვილი საგანძური. ისინი არ იყვნენ ხელმისაწვდომი ფართო მასებისგან. როგორც წესი, ისინი ინახება ქვეშ საკეტი და გასაღები. თუ ვინმეს პრობლემები ჰქონდა ფული, წიგნი ვერ ქმნის და კარგი ჯილდო.

შუა საუკუნეების ხელოვნება: მხატვრობა

იმ შორეულ დროს, შექმნა ფრესკები და ნახატების მხოლოდ გაუმკლავდეთ მათ, ვისაც ნამდვილად აქვს ნიჭი და საჭირო უნარი მიაპყროს. ეს შემოქმედებითი მუშაობა არ არის გარკვეული ჰობი ან გატარება. შუა საუკუნეების ხელოვნების წარმოდგენილი ოსტატები გარკვეულ მოთხოვნებს. თითოეული ნახატი და ფრესკული მომხმარებელს. როგორც წესი, მოხატული ეკლესიის კედლები, საკურთხევლის ან ლოცვა ოთახი. Middle მხატვრები შეიძლება საკმაოდ ეწოდოს ხელოსანთა, როგორც იყო, მაგალითად, carpenters ან მჭედელი. სწორედ ამიტომ სახელები ბევრი მათგანი არ მიაღწევს დღემდე. მაგალითად, shoemakers არ დააყენოს მისი ხელმოწერის თითოეული წყვილი ფეხსაცმელი. გარდა ამისა, შექმნა ფრესკები ხშირად კოლექტიური. მხატვართა არ მიდრეკილნი ზუსტად მსოფლიოში. შუა საუკუნეების ხელოვნების აიღო მორალისტური და ემოციური გავლენა ადამიანებზე. ამ ჩვენ განვითარებული გარკვეული unspoken წესები:

• ჩვენება ერთი ხასიათი ერთი ტილო სხვადასხვა დროის ინტერვალით (მსგავსი თანამედროვე comics).
• უყურადღებობა ზომა პირი, რათა მაქსიმალური ხილვადობა ღონისძიება.

შუა საუკუნეების ვიტრაჟები მინის ხელოვნების ეფუძნება ძირითადად რელიგიური საგნების. როგორც წესი, მოხატული ისეთი საგნები, როგორიცაა "შობის", "ჯვარცმის", "The ქრისტეს ვნებანი", "მადონა ერთად ბავშვი" და სხვ.

რომანული

აღივსნეს შუა საუკუნეების ხელოვნების დასავლეთ ევროპაში X - XII საუკუნეებში. ზოგან style გადარჩა, სანამ XIII საუკუნეში. იგი გახდა ერთ ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ეტაპები ხელოვნების შუა საუკუნეებში. რომანული სტილი აერთიანებს გვიანანტიკურობასა და Merovingian საგნების კომპონენტები "კაროლინგური აღორძინების", დიდი მიგრაციის პერიოდში. შევედით შუა საუკუნეების ხელოვნების დასავლეთ ევროპაში, ბიზანტიური და აღმოსავლური ელემენტები. რომანული სტილის ჩამოყალიბების სტადიაში განვითარების თვალსაზრისით ფეოდალიზმის და გავრცელების კათოლიკური ეკლესია იდეოლოგია. მთავარი შენობა, შექმნას ქანდაკებები, ხელნაწერი განახორციელა ბერები. ეკლესია იყო ხანგრძლივი საკმარისი წყაროები, როდესაც გავრცელებისათვის შუა საუკუნეების ხელოვნების. არქიტექტურა ასევე საკულტო. ძირითადი დისტრიბუტორია სტილი იმ დროს იყო სამონასტრო მიზნით. მხოლოდ XI საუკუნის დასასრული დაიწყო წარმოშობა მოხეტიალე ფერმა საერო masons.

არქიტექტურა

ინდივიდუალური შენობები და კომპლექსები (ციხე, ეკლესია, მონასტრები) აშენდა რომანული სტილი, როგორც წესი, ქალაქგარეთ. ისინი სხვების მმართველად, ანსახიერებს მსგავსება "ქალაქ უფალი" ან მოქმედებს, როგორც ვიზუალური გამოხატულებაა ძალა ფეოდალური უფალი. დასავლეთ შუა საუკუნეების ხელოვნების ეფუძნება ჰარმონია. წმინდა სილუეტები და კომპაქტური ფორმის შენობა, თუ განმეორდება და დასრულებული პეიზაჟი. ბუნებრივი ქვის იგი მოქმედებდა, როგორც ძირითადი სამშენებლო მასალა. ის შესანიშნავად ჰარმონიაში გამწვანების და ნიადაგი. მთავარი ფუნქცია შენობების რომანული სტილის მასიური კედლის. მათი სიმძიმის ხაზი გაუსვა, ვიწრო ფანჯარაში გახსნა და recessed გააძლიერა პორტალები (passages). ერთ-ერთი ძირითადი ელემენტების შემადგენლობა ითვლებოდა მაღალი კოშკი. რომანული შენობა სისტემა მარტივი stereometric ტომი: prisms, კუბურები, parallelepipeds, ბალონები. მათი ზედაპირი იყო იყოფა შეხვედრები პირები arkaturno friezes. ეს ელემენტები რიტმული მასიური კედლები, მაგრამ არ დაარღვევს მათი მონოლითური მთლიანობას.

ტაძრები

ისინი არ წარმოიშვა მემკვიდრეობა ადრეული ქრისტიანული არქიტექტურის სახის centric და bazilikanskoy ეკლესია. ამ უკანასკნელ შემადგენელი ელემენტები იყო კოშკი ან ფარანი. თითოეული ძირითადი ტაძრის შეიქმნა, როგორც ცალკე სივრცის დიზაინი. როგორც გარედან და იძულებით ნათლად გამოყოფილი. საერთო შთაბეჭდილება იყო გამყარებული თაღები. ისინი, ძირითადად, ჯვრის ფორმის, ცილინდრული ან ჯვარი ნეკნი. რაღაც ტაძრების დაყენებული გუმბათი.

განმასხვავებელი თავისებურება decor

ადრეულ ეტაპზე რომანული მთავარი როლი ითამაშა, კედლის მხატვრობა. ბოლოსთვის XI -. დასაწყისში XII საუკუნეში, როდესაც კონფიგურაციის კედლები და ჭერი უფრო რთული ტაძარში decor მოიცავს მონუმენტური გამოქვითვები. ისინი შემკული პორტალები, და ხშირად სრულიად ფასადი. შენობაში ისინი მიმართა სვეტი დედაქალაქებში. გვიან რომანული სტილი შეცვალა ბინა რელიეფის გააჩნია უმაღლესი და ინტენსიური ეფექტი სინათლე და ჩრდილი, მაგრამ შენახვა ორგანული ურთიერთობა კედელზე. ცენტრალური ადგილი მხატვრობა და ქანდაკება დაიკავებს თემა გამოხატავს საშინელი და უსაზღვრო ძალა ღმერთმა. მკაცრად სიმეტრიული კომპოზიცია გაიმარჯვა გაერკვნენ ქრისტე. რაც შეეხება თხრობითი ციკლის დროს ევანგელურ და ბიბლიური თემები, მათ მიიღეს უფრო დინამიური და უფასო ბუნება. რომანული პლასტიკური სხვადასხვა გადახრები ბუნებრივი პროპორციები. ამ გზით იმიჯი კაცი ხდება გადამზიდავი ზედმეტად გამომხატველი ჟესტი ან ორნამენტი ელემენტს დაკარგვის გარეშე, ამავე დროს, სულიერ გამოხატვის.

Gothic

ეს კონცეფცია დაინერგა რენესანსის. Gothic ხელოვნების შუა საუკუნეების ევროპაში ეს იყო მიჩნეული "ბარბაროსული". XII საუკუნეებში - X აყვავებული რომანული განიხილება. როდესაც განისაზღვრა ამ პერიოდში, ქრონოლოგიური ჩარჩო შემოიფარგლება Gothic. ამგვარად, იზოლირებული დასაწყისში mature (მაღალი) და გვიან (ფიცს) ეტაპად. განვითარების Gothic იყო ინტენსიური იმ ქვეყნებში, სადაც ეკლესიის გაიმარჯვა. მან შეასრულა ძირითადად რელიგიური ხელოვნების რელიგიური შინაარსის და მისი მიზანი. Gothic კორელირებს მარადისობაზე, მაღალი ირაციონალური ძალები.

მახასიათებლები ფორმირების

ხელოვნების შუა საუკუნეების ვიტრაჟები, ქანდაკებისა და ხუროთმოძღვრების in Gothic პერიოდში მემკვიდრეობით რომანული სტილის ბევრი ელემენტები. განსაკუთრებული ადგილი დაიკავა საკათედრო ტაძარში. განვითარების Gothic გავლენით რადიკალური ცვლილებები სოციალურ სტრუქტურაში. იმ დროს, დაწყებული შექმნას ცენტრალიზებული სახელმწიფო, გაიზარდა და გაძლიერდა ქალაქში, დაიწყო მიიწევს საერო ძალების - ვაჭრობა, craft, ურბანული, courtly-რაინდული წრეებში. როგორც ფორმირების საზოგადოებრივი ცნობიერების გაუმჯობესება, ტექნიკა დაიწყო გაფართოების შესაძლებლობები ესთეტიკური ინტერპრეტაცია მსოფლიოს. ჩვენ დავიწყეთ, რომ შექმნან ახალი არქიტექტურული მიმართულებით. გავრცელებული ურბანული განვითარების. ქალაქის არქიტექტურული ანსამბლები დაესწრო საერო და რელიგიური შენობები, ხიდები, საფორტიფიკაციო, ჭაბურღილი. ხშირ შემთხვევაში, მთავარ მოედანზე ქალაქის დადგმის სახლები arcades, საწყობი და საცალო სივრცეში სართულები. მან უკან დაიხია მთავარ ქუჩაზე. ისინი გაფორმებულია გასწვრივ ვიწრო ფასადები ძირითადად ორსართულიანი სახლები (იშვიათად სამსართულიანი) მაღალი gables. მათ დაიწყეს გარს ქალაქის ძლიერი კედლები, რომელიც იყო შემკული კოშკი მოგზაურობა. Royal და ფეოდალური ციხე თანდათან გარდაიქმნება მთელი კომპლექსები, მათ შორის, რელიგიური, სასახლეები და ციხე-სიმაგრეები.

ქანდაკება

მან შეასრულა, როგორც ძირითადი ფორმით ხელოვნების. ტაძრები შიგნით და გაფორმებული დიდი რაოდენობით გამოქვითვები და ქანდაკებები. Gothic ქანდაკება, შედარებით Romanesque, დინამიური, ტირაჟზე ერთმანეთს და მაყურებელს. მან დაიწყო დაინტერესდნენ ბუნებრივი ბუნებრივი ფორმები, ადამიანის სილამაზის და გრძნობები. ახალი გზა დაიწყო მკურნალობა თემები დედობის, სამსხვერპლო წინააღმდეგობას, მორალურ ტანჯვას. შეიცვალა და იმიჯი ქრისტე. In Gothic სტილი, ერთის დატოვება დაიწყო წამება თემა. ხელოვნების კულტი ჩვენი ლედი დაიწყო სახეს მიიღებს. ეს მოხდა თითქმის ამავე დროს შესანიშნავი თაყვანისცემა ქალბატონები. ხშირად ეს ორი საკულტო გადაჯაჭვულია. ბევრ ღვთისმშობლის გამოჩნდა მსგავსება ლამაზი ქალბატონი. ამავე დროს, ადამიანი დარჩა რწმენა სასწაულები, ზღაპრული მონსტრები, ფანტასტიკური ცხოველები. მათი გამოსახულებები გვხვდება გოთურ სტილში, როგორც ხშირად რომანული სტილი.

ინდოეთი

ეს ქვეყანა ცნობილია მსოფლიოში თავისი უამრავი ბუნებრივი რესურსების, ლამაზი რეწვის. ადრეული ასაკიდან ბავშვებს ცუდი იყო მიჩვეული მუშაობას. განათლება შვილები თავადაზნაურობა დაიწყო მეხუთე წელს მათი ცხოვრების. განათლება მათ მიიღეს სკოლაში ტაძრების ან სახლში. ბავშვები Brahmin კასტის გაიარა მენტორ სახლი. ბავშვი უნდა შეამოწმეთ მასწავლებელი, ყველა დაემორჩილოს მას. Sons მეომრები და მთავრები ისწავლება სამხედრო მეცნიერების და ხელოვნების მმართველობა. ზოგიერთ მონასტერში არ მსახურობდა საგანმანათლებლო ცენტრები. სწავლება მათ ჩატარდა უმაღლეს დონეზე. ასეთი ცენტრი, მაგალითად, იყო მონასტერი Noland. ეს ოპერაცია შემოსავალი ასი სოფლებში და საჩუქრები მმართველები. ზოგიერთ ქალაქში, შუასაუკუნეების ინდოეთის ოპერაცია ობსერვატორია. მათემატიკის შეიძლება მოცულობის გამოთვლა ორგანოები და კვადრატული ფორმის თავისუფლად უმკლავდება fractional ნომრები. კარგი შეიქმნა ინდოეთში მედიცინაში. წიგნში აღწერილია სტრუქტურა ადამიანის სხეულის და შინაგანი ორგანოები. ინდოელი ექიმები გამოყენებით დაახლოებით 200 სხვადასხვა ინსტრუმენტები და საშუალებები ანესთეზიის გაკეთება რთული ოპერაცია. დაამყაროს დიაგნოზი, ექიმები იზომება სხეულის ტემპერატურა პაციენტის პულსი, ვიზუალურად შემოწმების პაციენტის, გადამხდელი ყურადღებას ენის და კანის ფერი. ხელოვნებისა და მეცნიერების შუასაუკუნეების ინდოეთის მიაღწია უპრეცედენტო სიმაღლეებზე.

ქვის ქანდაკება

იგი მუშაობდა, როგორც ორნამენტს არქიტექტურა. როგორც წესი, ქანდაკება იყო წარმოდგენილი დეკორატიული ჰორელიეფური. ყველა ეს მაჩვენებლები იყო მჭიდროდ არის დაკავშირებული. მოძრაობები, ჟესტები, postures ადამიანი გამოიყურებოდეს საოცრად მოხდენილი და გამომხატველი. ეს არის იმის გამო, რომ გავლენა განვითარების ცეკვის ხელოვნების ქანდაკება, რომელიც იყო გავრცელებული ინდოეთში, ყველაზე უძველესი დროიდან. როკ კვლავ Ashoka დაიწყო შექმნა გამოქვაბულში ტაძრების და საკნებში მოღვაწენი. ისინი მცირე და რეპროდუცირება საცხოვრებელი ხის შენობები. ჩრდილოეთ ინდოეთში, აშენდა ტაძრები წაგრძელებული ოვალური (პარაბოლური) ფორმა. თავზე მათი აშენებული ქოლგა lotus. სამხრეთით, ტაძრები სახით მართკუთხა პირამიდის. შიგნით ოთახში ბნელოდა და დაბალი. ისინი მოუწოდა სიწმინდეები. შესვლა მათგანი ვერ ყველას. ტაძრების ეზოში ამშვენებს ქანდაკებები ამსახველი epic სცენებს ან ინტერპრეტაცია სიმბოლური ფორმით თაყვანისცემა ღმრთისა, რომლის დიდება ტაძარი აშენდა. შესაბამისად, ინდოეთში, განსაკუთრებით სამხრეთით, სკულპტურული ელემენტები გახდა იმდენად, რომ რელიგიური შენობები არ მსახურობდა საყრდენები მათთვის. ასეთი მაგალითად ტაძრების Orissa Konarak, Khajuraho.

კლასიკური სამუშაოები

შუა საუკუნეებში უმეტეს ნაწილში ინდოეთი შექმნას მათ გამოყენებით ბადეები ენებზე. ამ შემთხვევაში, ბევრი პოეტები არ წერია Sanskrit. ეს ლიტერატურა დამუშავებასა კლასიკური ნიმუშები პირველი. თუმცა, დროთა განმავლობაში ის უფრო დახვეწილი და გათვლილი სასამართლო. ამ ნაშრომში, მაგალითად, ეს იყო პოემა "Ramacharita". თითოეულ ლექსი, ეს ასახული ორმაგი მნიშვნელობა, რომელიც შეიძლება გაიგივებული მეფე მოქმედებს Rampal ექსპლოიტეტების ეპიკური რამა. შუა საუკუნეებში პოეზიის განვითარებული მთავარი, თუმცა, 12-13 საუკუნეებში. დაიწყო გამოჩნდება და უქმნის. ნაშრომი Sanskrit ჟანრის კარკასის მდგომარეობაში მოთხრობები - მოთხრობები დაკავშირებული ერთი ჯვარი ჭრის თემა. ასე, მაგალითად, თხრობითი "Kadambari". ეს ნამუშევარი მოგვითხრობს ორი მოყვარულებს, რომლებიც არ ცხოვრობდა დედამიწაზე ორჯერ სხვადასხვა guises. In სატირული რომანის "The Adventure of 10 მთავრები" დასცინოდნენ მმართველები, სათნოების, პირები და კიდევ ღმერთებს.

აყვავებული

იგი მოდის IV-VI სს. ამავე დროს, ჩრდილოეთ ნაწილში ინდოეთი გაერთიანებულია ძლიერი სახელმწიფო. იგი მართავს მეფეთა Gupta დინასტიის. გაბატონებული იმ სფეროებში, შუა საუკუნეების ხელოვნების გავრცელდა სამხრეთ ტერიტორიები. ამ ბუდისტი მონასტრების და ტაძრების Ajanta შემონახული უნიკალურ გაუტოლდა. სფეროში დან მე -2 საუკუნეში დროს ცხრა მომდევნო საუკუნეებში შემოვიდა 29 გამოქვაბულები. მათი ჭერი, კედლები, სვეტები მოხატული სცენები ბუდისტი ლეგენდები, შემკული რადიო და ქანდაკება. Ajanta მოქმედებდა როგორც ცენტრია არა მხოლოდ რელიგიის, არამედ ხელოვნებისა და მეცნიერების. ამჟამად, იგი განასახიერებს სიდიადე სული ანტიკურ. Ajanta იზიდავს ტურისტებს მთელი მსოფლიოს მასშტაბით.