Ხელოვნება და გართობაᲛუსიკა

Ცხოვრება და მოღვაწეობა Bach

მე -19 საუკუნის და სანამ დღემდე არ ჩამცხრალა ინტერესი სამუშაოები Ioganna Sebastyana Bach. შემოქმედება unsurpassed გენიალური გავლენას ახდენს მისი ზომა. ყველაზე დიდი კომპოზიტორი ცნობილია მთელ მსოფლიოში. მისი სახელი ცნობილია არა მარტო პროფესიონალების მიერ და მუსიკის მოყვარულებს, არამედ სტუდენტებს, რომლებმაც აჩვენა პატარა ინტერესი "სერიოზული" ხელოვნება. ერთის მხრივ, Bach არის გარკვეული შედეგი. კომპოზიტორი გაამახვილა გამოცდილება წინამორბედები. მან იცოდა, რომ საგუნდო მრავალხმიანობის რენესანსის გერმანული ორგანოს მუსიკა, განსაკუთრებით იტალიური სტილის ვიოლინო. მან საფუძვლიანად გაეცნო ახალი მასალა, განვითარებული და განზოგადებული გამოცდილება. მეორეს მხრივ, Bach იყო consummate ნოვატორი, რომელმაც შეძლო, რომ გაიხსნას ახალი განვითარების პერსპექტივები მსოფლიო მუსიკა. შემოქმედება Ioganna Baha დიდი გავლენა ჰქონდა მისი მიმდევრები: ბრამსის, ბეთჰოვენის, ვაგნერის, გლინკას, Taneyev, Honegger, შოსტაკოვიჩის და მრავალი სხვა დიდი კომპოზიტორების.

მხატვრული მემკვიდრეობის Bach

მან შექმნა 1000-ზე მეტი ნამუშევარი. ჟანრი, რომელიც მან მიმართა იყო ყველაზე მრავალფეროვანია. გარდა ამისა, არსებობს ასეთი სამუშაოები, მასშტაბი, რომელიც განსაკუთრებული დრო. ბახის მუშაობა შეიძლება დაიყოს ოთხ ძირითად ჯგუფად ჟანრი:

  • ორგანო მუსიკა.
  • ვოკალური და ინსტრუმენტული.
  • მუსიკა სხვადასხვა ინსტრუმენტების (ვიოლინო, ფლეიტა, ფორტეპიანო და სხვ.)
  • მუსიკა ინსტრუმენტული ანსამბლები.

კომპოზიციები თითოეული ჯგუფი, ეხება კონკრეტული ვადა. ვაიმარის ეს იყო დაკომპლექტებული ყველაზე გამოჩენილი ორგანოს ნაწარმოებები. Ketensky პერიოდში აღნიშნავს უზარმაზარი რაოდენობის კლავიატურის და საორკესტრო ნამუშევრებს. ლაიფციგის, წერია ყველაზე ვოკალური და ინსტრუმენტული.

იოჰან სებასტიან ბახი. ბიოგრაფია და მუშაობა

დაბადების კომპოზიტორის 1685 წელს პატარა ქალაქ აიზენახს, მუსიკალური ოჯახი. ყველა ეს იყო ერთგვარი ტრადიციული პროფესიების. პირველი მუსიკის მასწავლებელი იოჰან მისი მამა იყო. ბიჭი ჰქონდა დიდი ხმა და მღეროდა გუნდი. დილის 9 წლის ასაკში ობოლი იყო. სიკვდილის შემდეგ მისი მშობლები მოიტანა Iogann კრისტოფ (უფროსი ძმა). 15 წლის ასაკში ბიჭი დაამთავრა საშუალო სკოლა წარჩინებით Ordrufsky და გადავიდა Lüneburg, სადაც მან დაიწყო მღერიან წელს გუნდი საქართველოს "აირჩევს." 17 წლის განმავლობაში მან შეიტყო, რომ ითამაშოს სხვადასხვა ინსტრუმენტების: viola, კლავესინი, ორგანო, ვიოლინო. საწყისი 1703 წლიდან ცხოვრობს სხვადასხვა ქალაქებში: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. ცხოვრება და ბახის ამ პერიოდში იყო სავსე გარკვეული გართულებები. იგი მუდმივად საცხოვრებელი ადგილის შეცვლის გამო თავშეკავებით გრძნობს დამოკიდებული, ან სხვა დამსაქმებლები. ეს იყო, როგორც მუსიკოსი (როგორც ორგანისტი და მევიოლინე). პირობები, მისი მუდმივად არ დაკმაყოფილდა. ამ დროს არსებობს მისი პირველი ნაწარმოებები ფორტეპიანოსა და ორგანოს, ისევე, როგორც სულიერი კანტატა.

ვაიმარის ვადა

მას შემდეგ, რაც 1708 Bach იწყებს როგორც სასამართლო organist in Weimar ჰერცოგი. პარალელური მუშაობის სამლოცველო კამერული მუსიკოსი. ცხოვრება და ბახის ამ პერიოდში ძალიან ნაყოფიერი. ეს არის პირველი კომპოზიციური ვადით. იყო საუკეთესო ორგანოს სამუშაოები. ესენი არიან:

  • პრელუდია და ფუგა c-moll, a-moll.
  • Toccata C-dur.
  • Passacaglia c-moll.
  • Toccata და ფუგა რე-moll.
  • "ორგანოთა წიგნი".

იოჰან სებასტიან ერთდროულად მომუშავე სამუშაოები კანტატა ჟანრის ტრანსკრიფცია for კლავესინი იტალიური ვიოლინო კონცერტი. პირველი შედგენილი ჟანრის სოლო ვიოლინო სონატა და ლუქსი.

Ketensky ვადა

მას შემდეგ, რაც 1717 მუსიკოსი დასახლდა Köthen. აქ იგი იღებს მაღალი დონის ხელმძღვანელის პოსტზე კამერული მუსიკა. მან, ფაქტობრივად, მართვის მთელი მუსიკალური ცხოვრება სასამართლოში. მაგრამ ის არ იყო კმაყოფილი, ძალიან პატარა ქალაქში. Bach მოწოდებულია გადასვლის დიდი ქალაქი და პერსპექტიული, რათა მათი შვილები შესაძლებლობა წასვლა უნივერსიტეტი და კარგი განათლება. In Köthen იყო ხარისხის ცხედარი დაიკარგა ასევე გუნდი. აქედან გამომდინარე, არ ვითარდება კლავირი Bach. კომპოზიტორი ასევე დიდ ყურადღებას აქცევს ანსამბლი მუსიკა. ნაშრომი Köthen:

  • Volume 1 "კარგად აღვნიშნოთ კლავირი".
  • English Suite.
  • სონატა სოლო ვიოლინო.
  • ფრანგული ლუქსი.
  • "ბრანდერბურგის კონცერტები" (ექვსი ცალი).
  • "ქრომატიული Fantasia და ფუგა".

Leipzig და ბოლო წლების განმავლობაში მისი ცხოვრების

მას შემდეგ, რაც 1723 მაესტრო ცხოვრება Leipzig, სადაც იგი მიმართული გუნდი (მსახურობდა მომღერალი) სკოლის ეკლესია წმინდა თომას Tomasshule. იგი იღებს აქტიურ მონაწილეობას სოციალური წრე მუსიკის მოყვარულებს. "კოლეჯი" ქალაქის მუდმივად მასპინძლობს კონცერტები საერო მუსიკა. რა შედევრები დროს შევსება Bach? მოკლედ აღსანიშნავია, რომ ძირითადი სამუშაოები ლაიფციგის პერიოდი, რომელიც შეიძლება სამართლიანად ჩაითვალოს საუკეთესო. ესენი არიან:

  • "წმინდა იოანეს ვნება".
  • მასობრივი h-moll.
  • "წმინდა მათე ვნება".
  • დაახლოებით 300 კანტატა.
  • "საშობაო ორატორია".

ბოლო წლების განმავლობაში, ცხოვრებაში კომპოზიტორი აქცენტს მუსიკალური კომპოზიციები. იგი წერს:

  • Volume 2 "კარგად აღვნიშნოთ კლავირი".
  • იტალიური კონცერტი.
  • Partita.
  • "ხელოვნების ფუგა".
  • Aria სხვადასხვა ვარიაციები.
  • Organ Mass.
  • "მუსიკალური Offering".

წარუმატებელი ოპერაციის Bach წავიდა ბრმა, მაგრამ არ შეუწყვეტია წერა მუსიკა სანამ მისი გარდაცვალების.

დამახასიათებელი სტილი

სტილი Bach ჩამოყალიბდა საფუძველზე სხვადასხვა სამუსიკო სკოლების და ჟანრები. იოჰან სებასტიან ორგანულად ნაქსოვი შევიდა მათი ნამუშევრები საუკეთესო harmonies. იმისათვის, რომ გავიგოთ მუსიკალური ენის იტალიური და ფრანგული კომპოზიტორების, მან გადაწერა მათი კომპოზიციები. მისი შემოქმედება იყო სავსე ლექსები, რითმებით და ფორმები ფრანგული და იტალიური მუსიკა, ჩრდილოეთ გერმანიის contrapuntal style, ასევე ლუთერანული წირვა. სინთეზი სხვადასხვა სტილის და ჟანრის ჰარმონიულად შერწყმული ღრმა shrill ადამიანის გამოცდილება. მისი მუსიკალური აზროვნების გამოირჩეოდა განსაკუთრებული უნიკალურობა, versatility და ზოგიერთი კოსმოსური. Bach შემოქმედება ეხება სტილი, რომელიც მტკიცედ ჩამოყალიბდა ხელოვნების მუსიკა. ეს მაღალი ბაროკოს, კლასიციზმის. იყიდება ბახის მუსიკალური სტილი ხასიათდება მფლობელობაში საგანგებო მელოდიური სისტემები, სადაც მუსიკა დომინირებს მთავარი იდეა. იმის გამო, ოსტატობის კონტრაპუნქტის ხელოვნების შეიძლება ურთიერთქმედება ერთდროულად რამდენიმე მელოდიები. გერმანიის კომპოზიტორის იყო ნამდვილი ოსტატი პოლიფონია. მას ჰქონდა თანდაყოლილი ტენდენცია იმპროვიზაცია და ბრწყინვალე ვირტუოზობა.

მთავარი ჟანრები

Bach შემოქმედების მოიცავს სხვადასხვა ჩვეულებრივი ჟანრები. ესენი არიან:

  • კანტატა და oratorios.
  • ვნება და მასობრივი.
  • პრელუდია და ფუგა.
  • გუნდური დამუშავება.
  • Dance Suite და კონცერტები.

რა თქმა უნდა, ჩამოთვლილი ჟანრის ის ნასესხები მისი წინამორბედები. თუმცა, მან მისცა მათ ფართო სპექტრს. მაესტროს გონივრულად მხრიდან მათ ახალი მუსიკალური და გამომსახველობითი საშუალება, იგი გამდიდრებული თვისებები სხვა ჟანრები. პრემიერ მაგალითია "ქრომატიული Fantasia რე მინორი". ნამუშევრები შექმნილია კლავირი, მაგრამ შეიცავს დრამატული წაკითხვაზე თეატრალური წარმოშობის და გამომხატველი თვისებები დიდი ორგანოს იმპროვიზაციების. ეს არის მარტივი შეამჩნია, რომ ბახის მუშაობა "იხსნა" ოპერა, რომელიც, სხვათა შორის, იყო ერთ-ერთი წამყვანი ჟანრის თავისი დროის. თუმცა, უნდა აღინიშნოს, რომ ბევრი საერო კანტატა კომპოზიტორის ძნელია ზღვარის კომედიური ატანა (ამ დროს იტალიაში ისინი რეგენერირებული ოპერა-ბუფა). ზოგიერთი ბახის კანტატა, ის სულისკვეთება მახვილგონივრული ჟანრის სცენები, მოსალოდნელია გერმანული ზინგშპილი.

იდეოლოგიური შინაარსი და სპექტრი images Ioganna Sebastyana Bach

კომპოზიტორის შემოქმედების მდიდარია თავისი სიმბოლური შინაარსი. კალამი გარეთ master, როგორც უკიდურესად მარტივი და ძალიან გრანდიოზული შექმნა. Bach Art შეიცავს მარტივი იუმორით და ღრმა მწუხარებას და ფილოსოფიური ასახვა და მწვავე დრამატული. Genius იოჰან სებასტიან მისი მუსიკა ნაჩვენები ისეთ მნიშვნელოვან საკითხებს მისი ეპოქის, როგორც რელიგიური და ფილოსოფიური პრობლემები. მოცემული ანალიზის დახმარებით საოცარი ხმები მსოფლიოში, იგი ასახავს მარადიული და ძალიან მნიშვნელოვანი კითხვები ადამიანის სიცოცხლე:

  • მორალური მოვალეობის კაცი.
  • მისი როლი ამ სამყაროში და დანიშნულების.
  • სიცოცხლე და სიკვდილი.

ეს მოსაზრებები პირდაპირ უკავშირდება რელიგიური სუბიექტები. ეს გასაკვირი არ არის. კომპოზიტორი პრაქტიკულად მთელი თავისი შეგნებული ცხოვრება ეკლესიაში, ასე რომ, საუკეთესო მუსიკის მისი და დაწერა. ამავე დროს, ის მორწმუნე იყო, იცოდა წმინდა წერილები. მისი სახელმძღვანელო დაიწერა ბიბლია ორ ენაზე (ქართული და გერმანული). მას ეკავა აღიარება, ინახება წმინდა დღეებში. რამდენიმე დღით ადრე მისი გარდაცვალების შემდეგ, მან მიიღო ზიარება. მთავარი გმირი კომპოზიტორი არის Iisus Hristos. ეს იდეალური იმიჯი Bach დაინახა განსახიერება საუკეთესო თვისებებს კაცი, სიწმინდეს აზრით, ძალა სულისკვეთებით ერთგულება არჩეულ გზას. სამსხვერპლო სიგელი იესო ქრისტეს ხსნა კაცობრიობის იყო ბახის ღრმა. მუშაობის კომპოზიტორი, თემა იყო ყველაზე მნიშვნელოვანი.

სიმბოლიზმი Bach

ბაროკოს პერიოდში არ მუსიკალური სიმბოლიზმი. მისი მეშვეობით ავლენს რთული და საოცარ სამყაროში კომპოზიტორი. ბახის მუსიკა მიერ აღქმული იქნა თანამედროვენი, როგორც გამჭვირვალე და ნათელი გამოსვლა. ეს არის იმის გამო, ყოფნა მას სტაბილური მელოდიური მორიგეობით, გამოხატავს გარკვეული ემოციები და იდეები. ასეთი ხმა ფორმულები უწოდებენ მუსიკალურ-რიტორიკული ფიგურები. ზოგიერთი გავიდა სხვებზე იმიტირებული ინტონაციას ადამიანის გამოსვლა, სხვები ატარებდნენ iconic ხასიათი. აქ ზოგიერთი მათგანი:

  • Anabasis - ასვლა;
  • circulatio - როტაციის წესით;
  • catabasis - წარმოშობის;
  • exclamatio - ძახილის, იზრდება მეექვსე;
  • ფრენის - გაშვებული;
  • passus duriusculus - Chromatic რა თქმა უნდა, გამოიყენება გამოხატულება ტანჯვა და მწუხარება;
  • suspiratio - შვებით;
  • tirata - ბუმი.

თანდათანობით მუსიკალური რიტორიკული ფიგურები არიან ერთგვარი "ნიშნებს" გარკვეული ცნებები და გრძნობები. მაგალითად, დაღმავალი ფიგურა catabasis ხშირად გამოიყენება გადასცეს მწუხარება, მწუხარებას, მწუხარება, სიკვდილი, ვითარება მძიმეა. ეტაპობრივი აღმავალი მოძრაობა (Anabasis) გამოყენებული იყო გამოხატულება ამაღლებამდე, ამაღლებული სული და სხვა ნივთები. მოტივები, გმირები შეიმჩნევა ყველა ნამუშევრები. ბახის ნაწარმოებების დომინირებს პროტესტანტი chorale, რომელსაც მაესტრო ისაუბრა მთელი თავისი ცხოვრება. მან ასევე აქვს სიმბოლური მნიშვნელობა აქვს. სამუშაო საგალობელი განხორციელდა სხვადასხვა ჟანრის - კანტატა, ვნება, პრელუდია. აქედან გამომდინარე, ლოგიკურად, რომ პროტესტანტი chorale განუყოფელი ნაწილია ბახის მუსიკალური ენის. მათ შორის მნიშვნელოვანი გმირები ნაპოვნი მუსიკა მხატვრები, უნდა აღინიშნოს, სტაბილური კომბინაციები ხმები, რომ მუდმივი ღირებულებები. ბახის ნაწარმოებების დომინირებს სიმბოლო ჯვარი. იგი შედგება ოთხი სხვადასხვა მიმართულებით მუსიკა. აღსანიშნავია, რომ იმ შემთხვევაში, თუ decrypt კომპოზიტორის სახელი (ბახი) აღნიშნავს, გრაფიკული ნახაზი იგივე. B - ბინა B, A - A, C - დან, H - B. დიდი წვლილი შეიტანა განვითარებაში მუსიკა ბახის გმირები მკვლევართა როგორიცაა F. Busoni, A. შვაიცერი, M. Yudin, B. Jaworski და სხვები.

"მეორე დაბადება"

განმავლობაში სებასტიან ბახი არ დაფასებული. მისი თანამედროვენი მას იცნობდა უფრო ორგანისტი ვიდრე კომპოზიტორი. მასზე დაიწერა ერთ სერიოზულ წიგნი. მხოლოდ რამდენიმე უკვე გამოქვეყნდა დიდი რაოდენობით მისი ნამუშევრები. სიკვდილის შემდეგ კომპოზიტორის სახელი მალევე დავიწყებია და გადარჩენილი ხელნაწერი შეიკრიბა მტვერი არქივებში. ალბათ, კარგად არ ვიცი, ეს გენიოსი. მაგრამ, საბედნიეროდ, ეს არ მოხდება. ჭეშმარიტი ინტერესი Bach გამოჩნდა მე -19 საუკუნეში. მას შემდეგ, რაც მენდელსონის ნაპოვნი ბიბლიოთეკა მუსიკა ", St Matthew Passion", რომელშიც ის იყო ძალიან დაინტერესებული. მისი მართვის, ამ სამუშაოს წარმატებით შესრულდა Leipzig. ბევრი მსმენელი იყო აღფრთოვანებული მუსიკა ისევ ნაკლებად ცნობილ ავტორი. შეიძლება ითქვას, რომ ეს იყო მეორე დაბადებიდან იოჰან სებასტიან ბახი. 1850 წელს (დაბადებიდან 100 წლისთავისადმი კომპოზიტორის გარდაცვალების) ბახის საზოგადოება დაარსდა Leipzig. ამ მიზნით ორგანიზაცია გამოქვეყნების Bach ხელნაწერები აღმოჩენილია სახით სრული სამუშაოები. შედეგად, 46 ტომი უკვე შეგროვებული.

Organ Bach. შემაჯამებელი

Organ კომპოზიტორმა შექმნა შესანიშნავი პროდუქტი. ეს ინსტრუმენტი Bach - უძრავი ელემენტს. აქ მან შეძლო გაუხსნის მათი აზრები, გრძნობები და ემოციები, და რათა ყველა ეს მსმენელს. აქედან გამომდინარე ინტეგრაციის ხაზები, კონცერტი, ვირტუოზული, დრამატული images. კომპოზიციები იქმნება ორგანო, თქვენში ფრესკული მხატვრობის ფრაგმენტები. ყველა მათგანი წარმოდგენილი, ძირითადად, ახლო-ups. პრელუდია, Toccata და ფანტაზიები დაფიქსირდა pathetic მუსიკალური სურათები უფასო, იმპროვიზაციების ფორმები. Fougamou თან ახლავს კონკრეტული ვირტუოზული და უჩვეულოდ ძლიერი განვითარება. Organ Bach აგზავნის მაღალი პოეზიას მისი სიმღერები და გრანდიოზული მასშტაბის ბრწყინვალე იმპროვიზაციების.

განსხვავებით კლავირი სამუშაოები, ორგანოს fugues გაცილებით მოცულობის და შინაარსის. მოძრაობა მუსიკალური იმიჯი და მისი განვითარება მოხდეს იზრდება საქმიანობაში. განლაგების მასალა წარმოდგენილი სახით ფენების დიდი ფენების მუსიკა, მაგრამ განსაკუთრებული დისკრეტული ბუნება და არ არსებობს წყვეტები. პირიქით, დომინირებს უწყვეტობა (უწყვეტი მოძრაობა). თითოეული ფრაზა მომდინარეობს წინა გაზრდის ძაბვის. უბრალოდ აგებული და მაჩვენებლები. ემოციური საბოლოოდ გაიზრდება უმაღლესი წერტილი გაუმჯობესებულია. Bach პირველი კომპოზიტორი, რომელიც გაჩნდა კანონები სიმფონიური განვითარების ძირითადი ფორმით ინსტრუმენტული პოლიფონიური მუსიკა. Organ Bach თითქოს იყოფა ორ ბოძები. პირველი - პრელუდია, Toccata, ფუგა, ფანტაზია (დიდი მუსიკალური ციკლი). მეორე - ერთი ნაწილი chorale პრელუდია. ისინი დაწერილი პირველ რიგში თვალსაზრისით პალატაში. ისინი გამოვლენა ძირითადად ლირიკული სურათები: ინტიმური, სამწუხარო და sublimely ჭვრეტითი. საუკეთესო ნამუშევრები ორგანოს Ioganna Sebastyana Bach - Toccata და ფუგა არის რე მინორი, პრელუდია და ფუგა უმნიშვნელო, და ბევრი სხვა სამუშაოები.

სამუშაოები კლავესინი

როდესაც წერდა სიმღერებს Bach ეყრდნობოდა გამოცდილება მათი წინამორბედები. მაგრამ აქ, მან ცხადყო, რომ ნოვატორი იყოს. Clavier Bach ახასიათებს მასშტაბით, განსაკუთრებული versatility, ძიება გამოხატვის საშუალება. მან პირველად იგრძნო კომპოზიტორთა versatility ამ ინსტრუმენტს. საკომპოზიტორო მისი ნამუშევრები, მას არ ეშინია ექსპერიმენტი და განახორციელებს ყველაზე ამბიციური იდეები და პროექტები. როდესაც წერა ხელმძღვანელობს მთელი მსოფლიო მუსიკა. მადლობა მისი მხატვრული საშუალებებით Clavier მნიშვნელოვნად გაუმჯობესებულია. ის ამდიდრებს ახალი ინსტრუმენტი ვირტუოზი ტექნიკა და შეცვალოს არსი მუსიკალური images.

მისი ნამუშევრები ორგანოს მაჩვენებლები:

  • ორი ხმა და სამი ნაწილი გამოგონებები.
  • "ინგლისური" და "ფრანგული" ლუქსი.
  • "ქრომატიული Fantasia და ფუგა".
  • "კარგად აღვნიშნოთ კლავირი".

ამდენად, ბახის მუშაობა შთაბეჭდილებას ახდენს თავისი მასშტაბით. კომპოზიტორი არის ცნობილი მთელს მსოფლიოში. მისი ნამუშევრები გვაიძულებს ვიფიქროთ და ასახავს. მოსმენის მისი სიმღერები, უნებლიედ ჩაეფლო მათ, ამსახველი ღრმა მნიშვნელობა, მათი ძირითადი. ჟანრი, რომელიც მაესტროს მიმართა მთელი თავისი ცხოვრება, ძალიან მრავალფეროვანია. ეს ორგანოს მუსიკა, ვოკალური და ინსტრუმენტული მუსიკა სხვადასხვა ინსტრუმენტების (ვიოლინო, ფლეიტა, ფორტეპიანო და სხვები) და ინსტრუმენტული ანსამბლები.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ka.unansea.com. Theme powered by WordPress.