Ჟანრი ვოკალური მუსიკა. ჟანრი ინსტრუმენტული და ვოკალური მუსიკა

მუსიკა, რომელშიც წამყვანი როლი ეკუთვნის ხმა ეწოდება ვოკალური. ეს შეიძლება იყოს დაწერილი ერთი, ორი ან გავურბივარ შემსრულებლები, როგორც თანხლებით და მის გარეშე. ჟანრი ვოკალური მუსიკის, ისევე როგორც ინსტრუმენტული, დიდი ხნის შემდეგ, რა თქმა უნდა, განვითარების, ჩამოყალიბდა ზემოქმედების ქვეშ სოციალური ფუნქციები ხელოვნება. ამგვარად გაჩნდა საკულტო რიტუალი, მუშაობის, საყოფაცხოვრებო საგალობლები. დროთა განმავლობაში, ეს კონცეფცია გახდა უფრო გავრცელებული და განზოგადებული. ამ სტატიაში ჩვენ განვიხილავთ, თუ რა ჟანრის მუსიკა.

სიმღერა

აღმოჩნდა, რომ უძველესი დროიდან. იგი აერთიანებს ლიტერატურული ტექსტი საკმაოდ მარტივია catchy სრულყოფილი. ეს არის უძველესი და ძირითადი ჟანრი, რა თქმა უნდა, მისი განვითარება, ფართოდ დიფერენცირებული. პირველი სიმღერა, ის ხალხის მიერ და გადაეცემა ყველა მრავალფეროვნება სოფლის ცხოვრება (კალენდარული რიტუალი, საოჯახო და საყოფაცხოვრებო, ფერხულში და ცეკვის სრულყოფილი). ერთად დროთა განმავლობაში, როგორც ჩანს, უფრო პროფესიული ავტორინგი სამუშაოები.

რენესანსის ვოკალური ჟანრები: Mass

ეს არის სათაური ესსე, დაწერილი რელიგიური რიტუალი. გულში საგალობლის ტექსტები აღებული ლიტურგია ლათინური წესის და მითითებული მუსიკა. ამ ჟანრის, კომპოზიტორმა დაწერა გვიან რენესანსის: Lasso, Palestrina. მასობრივი ტრადიციულად ხუთი ნაწილისგან შედგება: Kyrie, კრედო, Gloria, Agnus Dei და Sanctus. Up სანამ მეცხრამეტე საუკუნის სამუშაოები ამ ჟანრის შეიქმნა მხოლოდ ვაჟთა გუნდისათვის, პარტიის ბიჭები მღეროდა სოპრანო.

motet

იგი გამოჩნდა საფრანგეთში XVII საუკუნის შუახანებში. ბევრი ჟანრის ვოკალური მუსიკის ამ პერიოდში დაიწერა პოლიფონიური სტილი. ნათელი მაგალითია იმისა, ამ - motet. იგი აერთიანებს რამდენიმე ჰანგები სხვადასხვა ტექსტები. ქვედა ხმა (ტენორი) მღეროდა საგალობელი ლათინურ, ხოლო დანარჩენი (motetus, triplum, duplum) - პარტია საფრანგეთის. შინაარსი ტექსტები იყო იუმორისტულ ხასიათი და სიყვარული. დაწერილი motets for choir ინსტრუმენტული თანხლებით და კაპელა. ჟანრი ხელმისაწვდომი Palestrina, ჟაკ Despres, გ Dufay, ხოლო შემდეგ - მოცარტი, გ Handel, A Bruckner, ბრამსი.

madrigal

ამ ჟანრის აღმოცენდა იტალიაში შუა მეთექვსმეტე საუკუნეში. მიუხედავად იმისა, რომ madrigals მოუწოდა მხატვრული პოლიფონიური სიმღერა გარეშე თანხლებით. როგორც წესი, იგი ატარებდა საერო გარკვეულწილად, კი მიყვარს მობილურისთვის. განმასხვავებელი საგალობლებს ამ ჟანრის არის ჭკვიანი ტექსტურა.

Vilanella

ეს არის წინამორბედი madrigal. პირდაპირი გაგებით, სახელი "vilanella" ითარგმნება, როგორც rustic სიმღერა. სამუშაოები ამ ჟანრის დაწერილი couplet, strophic ფორმა, რომელიც განკუთვნილია ა.შ. შესრულების სამი ან ოთხი ხმა. Warehouse vilanell ჩვეულებრივ პოლიფონიური შინაარსი - ან კომიკური პასტორალური. მთავარი მელოდიის სიმღერა (ზედა ხმა), სოლისტები და დანარჩენი პარტიის მსახურობდა თანხლებით. დროთა განმავლობაში, ეს ფუნქცია დაევალა მუსიკალური ინსტრუმენტები.

რომანტიკისათვის

ამ ჟანრის ვოკალური კამერული მუსიკა წარმოიშვა მეორე ნახევარში XIX საუკუნეში. Romance მოუწოდა მუსიკის დაწერილი ხმა და თანხლებით (არფა, ფორტეპიანო, გიტარა). ამ ამოცანის თანხლებით უფრო სრული გამჟღავნება შინაარსი სამუშაოები, გადამცემი ღრმად ლირიკული და დახვეწილი გამოცდილების ავტორის. ამ ჟანრის ხელმისაწვდომი ასეთი ცნობილი კომპოზიტორების , როგორიცაა პ.ჩაიკოვსკი, Musorgski მ ა Alyabyev, გლინკას, S.Rakhmaninov et al.

ბალადა

ეს არის სახელი, მუსიკა, დაწერილი ლეგენდარული ან ისტორიული ამბავი. იგი ახორციელებს თხრობითი, ეპიკური და ამავე დროს ლირიკული. პირველი მუსიკალური ბალადები გამოჩნდა შოტლანდიაში და ინგლისში. ისინი შესრულებული სოლისტი, რომელსაც თან ახლავს გუნდი, ვეუბნებოდი შესახებ სხვადასხვა ისტორიული, სატირული და დრამატული მოვლენები. დამფუძნებელი ამ ჟანრის ვოკალური ხელოვნების ითვლება F. Schubert.

სერენადა

ძველად იყო სახელით სიმღერა troubadours. რენესანსისა და შუა საუკუნეებში, ამ ჟანრის ახალ მნიშვნელობას შეიძენს. ახლა, ამ სახელით ეხება სიყვარულის სიმღერა, რომელიც იღებს Cavalier საღამოს ქვეშ ფანჯარა მისი საყვარელი. ამ შემთხვევაში, მომღერალი ახლავს თავად გიტარა, მანდოლინა და არფაზე.

გუნდური ჟანრები ვოკალური მუსიკის

განსაკუთრებული ადგილი უკავია ხელოვნებაში. ეს ნაშრომი for Chorus, ხასიათდება თავისუფლება სამშენებლო და იშვიათი მინიშნება couplet ფორმა. ისინი ხასიათდება მაქსიმალური თანხვედრა მუსიკალური მასალა განაცხადა. განსაკუთრებული, მაგრამ უფრო რთული ჟანრის სიმღერა ციკლი. იგი ჩამოყალიბდა ცალკეული ცალი, ერთიანი საერთო მხატვრული გაგებით. ვოკალური ციკლის მიმართა ბევრი კომპოზიტორთა. მათ შორის, შუმანის, გლინკას, შოსტაკოვიჩის, მუსორგსკის, შუბერტის.

ციკლური ჟანრები ვოკალური ნაწარმოებები

დიდ ფორმები. ისინი შედგება რამდენიმე დამოუკიდებელი ნაწილები, გამოვლენის ზოგადი მნიშვნელობით სამუშაოები. საფუძველზე მშენებლობის ამ ფორმით მუსიკა დევს განსხვავებით პრინციპი, უპირატესად ტემპი. ესენია oratorios, მასები, ლუქსი და გარკვეულწილად ოპერა.

კანტატა

ე.წ. ციკლური რთული სამუშაო ლირიკული - ეპიკური ან გრანდიოზული მობილურისთვის. ეს არის პატარა ზომის და შეიძლება შეიცავდეს solo - ვოკალური სპექტაკლები, საგუნდო ცალი, ანსამბლები და საგუნდო ეპიზოდები. განყოფილებები კანტატა, საერთო თემა, დამოუკიდებელი. აქედან გამომდინარე, ისინი ხშირად შესრულებული საკონცერტო პროგრამებში, როგორც ცალკე ოთახი. ნაწილი ამ ჟანრის გადმომეცა სხვადასხვა images (lyric, დრამატული, ჭვრეტითი): პროკოფიევი "ალექსანდრე ნეველის".

ორატორია

კომპოზიციური და ვრცელი ცალი ფართომასშტაბიანი, რომელიც ეფუძნება მკაფიო გმირული და დრამატული ამბავი. მისი განმარტების შემსრულებლებს ხშირად გააცნო მთხრობელი და მკითხველს. ეს ნაშრომი, როგორც წესი, დაწერილი გუნდი, მომღერლები, სიმფონიური ორკესტრი და გუნდი. ამ ჟანრის ჩვენ მუშაობდა ბევრი კომპოზიტორთა: I. S. Bah "წმინდა იოანეს ვნება", კამილ სენ-სანსი "სამსონი და დალილა", იგორ სტრავინსკის "ოიდიპოსი Rex".

სუიტა choir

ეს ციკლი, რომელიც შედგება დამოუკიდებელი თემა ოთახი, დაკავშირებულია საერთო იდეა. თითოეული ნაჭერი შექმნილია ჩრდილში ან ხაზი გავუსვა სხვადასხვა facets ძირითადი იდეები. ნათელი მაგალითია ასეთი ციკლი suite "ხუთი დამახასიათებელი images". მისი მუსიკალური ნომრები, აშკარად განსხვავდება ერთმანეთისგან, მიაპყროს ფერად სურათს გარკვეული გამოსახულებები ( "გლეხის buster", "ქალთევზა", "ახლოვდება გაზაფხული").

ოპერა

ეს ფართომასშტაბიანი დრამატული ნაწარმოები, რომელიც აერთიანებს ჟანრები ინსტრუმენტული და ვოკალური მუსიკის და ქორეოგრაფიული ხელოვნების და ფერწერა. ეს წერია ორკესტრი, გუნდი და სოლისტები. წამყვანი როლი ენიჭება ინდივიდუალური სოლო ნომრები (არიები, arioso და ARIETTA), გადამცემი სურათები და განწყობა გმირები.

საეკლესიო ჟანრები ვოკალური მუსიკის

ეს უკავია მნიშვნელოვანი ადგილი კონცერტი პრაქტიკაში. უფრო მეტიც, ძალიან პოპულარული სიმღერები, როგორც მართლმადიდებელი ( "გაათენა" რახმანინოვის "რექვიემი" Gretchaninov და ჩაიკოვსკის) და კათოლიკური ( "რეკვიემი" ვერდის, მოცარტის). დროს რელიგიური ცერემონიების, ეს ნამუშევრები, რომლებიც ავსებს რიტუალის ქმედებები, ლოცვა და პროცესია. კონცერტი სცენაზე ისინი უფრო თქვენში კანტატა და ორატორია შედგება ცალკეული ნაწილები, ანსამბლები, choruses, არიები. ბოლოს მეოცე საუკუნის საეკლესიო ჟანრები შეიძინოს საერო ფუნქციები. ნათელი მაგალითია - "რეკვიემი" Kabalevsky და Britten, ისევე როგორც მუშაობაში შჩედრინი ის "დალუქული Angel".