Ხელოვნება და გართობაᲗეატრი

Თეატრალური პროფესია: აღწერა

თეატრი - რომელიც შეიძლება ეწოდოს კოლექტიური. ეს არის მხოლოდ uninitiated, როგორც ჩანს, რომ თეატრის შემოიფარგლება ეტაპზე და მსახიობები, რომ იგი. ფაქტობრივად, კულისებში იგი მალავს ბევრი ადამიანი, რომელსაც აქვს სხვადასხვა თეატრალური პროფესია. რა? გააგრძელეთ!

usher

როგორ უნდა დაიწყოს ნებისმიერი ტაძრის Melpomene? გავიხსენოთ ანდაზა Konstantina Stanislavskogo, პასუხი: "თეატრი საკიდიდან იწყება!", მაგრამ სინამდვილეში ყველაფერი იწყება usher. ყოველდღიურ ცხოვრებაში ადამიანი ამ პროფესიას უწოდებენ biletorami, არამედ მათი პასუხისმგებლობა არა მხოლოდ შემოწმება ბილეთი.

Ushers მოამზადოს ოთახი პიესა, დამსწრე საზოგადოებას, მჯდომარე მათ ადგილას და შეიძლება კი ვურჩევ თეატრის რეპერტუარში. ასე რომ, აფორიზმი, რომ თეატრის იწყება hanger, არ შეესაბამება სიმართლეს. სხვათა შორის, ცარიზმის დროს დაინერგა ძირითადი წესები, რომელიც ზოგიერთ თეატრები კიდევ დღემდე დღეს: მაგალითად, ბოლოში, სადგომის და კაბა წრე, როლი შეასრულა მამრობითი დამსწრეთა და ზემოთ პირველი რიგის გოგონების მუშაობა.

მსახიობები

ფარდა იზრდება, სცენაზე მსახიობები გამოჩნდება. ისინი - ნამდვილი ოსტატები ტრანსფორმაციის. რომ მსახიობები მიიღოს გამოსახულებები სხვა პირები ცხოვრობენ სრულიად მათი ბუნება და ხარისხი. მოქმედი უნარი წარმოიშვა ძველ საბერძნეთში. თავდაპირველად, ეს იყო ძალიან პატივცემული პროფესია. მოგვიანებით, შუა საუკუნეების, მუშაობის მსახიობი არაფრად ჩააგდო - იმიტომ, რომ თეატრი აღიარებულ იქნა გამოვლინება ეშმაკი, და ადამიანები, რომლებიც თეატრალური პროფესია - მისი minions. აღდგენა საზოგადოების თვალში შეიძლება მხოლოდ mummers რენესანსის. მაგრამ ნამდვილი რევოლუცია მოხდა XX საუკუნის - მაშინ სტანისლავსკის მოიგო რუტინული ბუნება თანდაყოლილი მსახიობები.

აღსანიშნავია, რომ თეატრალური მუშაობა არ არის ყველასათვის: მსახიობები შეიძლება იყოს მხოლოდ შემოქმედებითი ადამიანი, შეუძლია გვემახსოვრება და აღვადგინოთ დიდი რაოდენობით ინფორმაცია. აუცილებელია გარდაქმნას ყოველდღე შევიდა მისი ხასიათი, შემოტანა მისი არსი საზოგადოებისათვის. სრულყოფილი იყოს ყველაფერი - ხმა და ინტონაცია, და ჟესტები. ეს პროფესია - ერთი ყველაზე ფსიქოლოგიურად კომპლექსი.

puppeteer

ეს პროფესია ხასიათდება იმით, რომ ადამიანს არ წასვლა სცენა, ის მართავს მარიონეტები, გაჟღერებული მათ. მნიშვნელოვანია, რომ თოჯინების თეატრის მსახიობი kuklovozhdeniya ტექნიკით, სასცენო მეტყველება, მოქმედი ტექნიკით, მღეროდა.

Prompter

უყვარს თეატრის goers ვიცი პასუხი კითხვაზე, ვინ prompter. მათთვის, ვინც არ იცნობს გაგებით, ეს იქნება დაინტერესებული იცოდეს, რომ საფრანგეთის souffleur რუსულ ენაზე ითარგმნება, როგორც "მოკარნახე". რომ არის, საქმიანობის ამ თეატრის მუშა არის, რომ იგი შემდეგნაირად პროგრესის რეპეტიციას და წარმოდგენები. და, საჭიროების შემთხვევაში, იძლევა რჩევა მსახიობები ჩუმად.

სამუშაო ადგილი prompter დაუმალა მაყურებლის თვალი, ასე რომ ხშირად, ბევრი კი არ ვფიქრობ იმაზე, თუ ვინ არის მოკარნახე და სადაც ის არის. და ზის ეს კაცი ან კულისებში, ან suflorskoy კაბინაში მდებარეობს შუა სცენა. ეს კაბინაში ძლივს ამოდის, ის ფორმა, ჭურვები.

მაკიაჟი მხატვრის

დაეუფლონ თეატრალური ტრანსფორმატორები - მაკიაჟი მხატვარი. ეს შეიძლება იქცეს ლამაზი მონსტრი, და პირიქით! ამისათვის, ის იყენებს სახე, მასალები სტიკერები (ულვაშები, პარიკები, წარბების), gumoz - სპეციალური ბლანტი მასა, რომელიც შეიძლება დეფორმაციას სახე. ჩემი მუშაობა მაკიაჟი მხატვარი არ შემოიფარგლება overlaying სახე. იგი იღებს პარიკები და წვერი.

კარადა

დამრგვალება გარეთ ეტაპზე პერსონა მსახიობები არიან ადამიანები, რომლებიც მიუახლოვდა სამუშაო კოსტუმი. მათ დაეხმაროს აღვნიშნო ბუნების ხასიათი, მისი თვისებები. რა არის თეატრალური კოსტუმი? ეს ტანსაცმელი, ფეხსაცმელი, სამკაულები და ქუდები. ინფორმაცია იმის შესახებ, თუ როგორ კოსტიუმები უნდა გამოიყურებოდეს სხვადასხვა eras, აღებული სხვადასხვა წყაროებიდან: მუზეუმები, წიგნები, სურათები, ბარათები.

მხატვარი

მუშაობა სარჩელი იწყება ესკიზები. მათი შესრულებისას მხატვარი. იგი ამზადებს მთელი შოუ. გართობის სახეობა არის ძალიან მრავალფეროვანი თეატრის მხატვარი. იგი არის ასევე დიზაინერი ეტაპზე და მხატვარი, და მხატვარი. მნიშვნელოვანია ისიც, რომ ამავე დროს და ურთიერთქმედება რეჟისორი: მხოლოდ ერთობლივი მუშაობის საშუალებას იძლევა შემოქმედებითი დადგმა იდეა, მისი იდეა. სხვათა შორის, ყველა თეატრს აქვს decoratively-ყალბი მაღაზია. აქ წარმოებული ნივთები, რომლებიც გამოიყენება წარმოდგენები. შეიქმნას დეკორაციები გამოიყენება სხვადასხვა მასალები: papier-mache, ხე, თაბაშირის, ტილო.

gaffer

მისი მუშაობის სპექტაკლებში განათების მოწყობილობები შეხვდა gaffer. მსუბუქი ეფექტი ადგილზე გამოიყენება ყველაზე განსხვავებული. ორ ძირითად კატეგორიად - ფიქსირებული და დინამიური.

დინამიური მოიცავს:

  • zipper;
  • აფეთქება;
  • ცეცხლი;
  • წვიმა;
  • თოვლი;
  • გადატანა მატარებელი.

სტაციონარული ეფექტი - ეს არის:

  • ვარსკვლავები;
  • მთვარის
  • mist;
  • rainbow.

ყველა სინათლის ეფექტებს gaffer გამოიყენოთ სპეციალური მოწყობილობა. ნისლის არის მიღებული, როდესაც მშრალი ყინულის მეშვეობით ცხელი ორთქლი, რომელიც გადაეცემა evaporators.

იმპრესარიო

მენეჯერი, იმპრესარიო, პროდიუსერი - ყველა ამ თეატრალურ პროფესია შეიძლება ეწოდოს სიტყვა იმპრესარიო. ეს პიროვნება არის tenant ან landlord პირადი თეატრი. სხვათა შორის, პირველი კონტრაქტი შევიდა მსახიობი იმპრესარიო, შეადგინეს 1545 წელს! რუსეთში პროფესიული იმპრესარიო გამოჩნდა მხოლოდ XVIII საუკუნეში. პირველი წარმომადგენელი იყო გერმანიის Johann. მან თანამდებობა 1671 მეფე ალექსეი მიხეილის. 1679 გამოირჩეოდა ჩასვლას მოსკოვის ახალი იმპრესარიო - Splavskogo. 1700-m მიწვევით პეტრე I რუსეთში ჩავიდა Johann Kunsht.

ხელმძღვანელი დასი

ორგანიზაციული საქმიანობის თეატრის უკვე უფროსი დასი. ეს პირი იღებს მონაწილეობას როლების, წარმოადგინოს წინადადებები შემადგენლობის დასი. გარდა ამისა, ეს არის დაკავებული შედგენის გეგმები რეპეტიციებს. ეს არის ამ პირის დამოკიდებულია დასი ერთიანი loading. უფროსი ირჩევს ახალ მსახიობებს, იწვევს მხატვრების მონაწილეობას ერთჯერადი სპექტაკლებში.

თეატრის რეჟისორი

გართობის სახეობა თეატრის დირექტორი სახით, რომელსაც ჩვენ მიჩვეული დანახვა, იყო უფრო მეორე ნახევარში XIX საუკუნეში. მაგრამ კონცეფცია მიმართულებით გაჩნდა გაცილებით ადრე - 1742 წელს. რეჟისორი თეატრის განსაზღვრავს იდეა, რომელიც გამოვლინდება, რა თქმა უნდა თამაში. ეს შემოქმედებითი მუშაკი აერთიანებს ძალისხმევით ყველა სხვა - დეკორატიული და მსახიობები, კომპოზიტორები და მაკიაჟი მხატვრების. ის, რომ უნდა გაერთიანდეს ყველა მუშა თეატრის, რათა მათ იგრძნონ, აზრი ინვესტირებას შექმნის სული. ამ მიზნით, დირექტორი უნდა იყოს კარგი ფსიქოლოგი, ყოფნისას შეუძლია ფუნქციონირება.

დირექტორი თეატრი - არ არის ადვილი პროფესია. იმისათვის, რომ გახდეს ერთი, თქვენ უნდა ჰქონდეს assertiveness, სერიოზულობის, ცოდნა, ინტელექტი და თვითმყოფადობა. ეს ადამიანი განმარტავს, პიესა - რა თქმა უნდა, მისი ხედვა, ასე, რომ მათ ხმა სხვადასხვა, მოტივაცია მაყურებელს. არსებობს სხვა თეატრალური პროფესიის. დირექტორის თანაშემწე მოუწოდა დირექტორი. იგი დაკავებული ყოველდღიური რეპეტიციებს. ნაკლები პასუხისმგებლობის ამოცანები ასრულებს დირექტორის თანაშემწე.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ka.unansea.com. Theme powered by WordPress.