Დამფუძნებელი რუსეთის iconography, Monk Alimpii და მისი ბრწყინვალე მიმდევრები

ნათლობის შემდეგ, კიევან რუსმა თავიდან გაიგო, რომ ღმერთს სწამდა. ახალი აღთქმის პრინციპების მიღების პროცესის მნიშვნელოვანი ნაწილი ეკლესიის ცხოვრების რიტუალი იყო. როგორ ვილოცოთ სათანადოდ, რა უნდა ვცნო თაყვანი, რა მიზნით ვიმსახურებ? ეს ყველაფერი ფარასა და მღვდლებზე უნდა ვისწავლოთ.

ბიზანტიური რიტუალი IX საუკუნეში მთლიანად ჩამოყალიბდა და მეათე საუკუნის ბოლოს შეიქმნა წმინდა ფორმა, რომელიც ჩამოყალიბდა ეკლესიის იმიჯში. ნიკოლაიას საბჭოში დაამარცხა 787 წელს. წმინდანთა, ღვთისმშობლისა და ღვთის ძეების სურათები ეკლესიის შინაგან საქმეთა დეკორაციის განუყოფელი ნაწილი გახდა.

რუსეთის ხატის მხატვრობის ისტორია თარიღდება პირველი ეკლესიების მშენებლობის წლებში. საუკუნეში დაგროვილი ბიზანტიური გამოცდილება კიევში წმინდა სოფიას მხატვრობის გამოსახულებაშია, რომლის მუშაობა დაიწყო ღვთის დახმარებით 1037 წელს. კლასიკური სკოლის ოსტატები დაეხმარნენ უძველეს რუსი მხატვრებს, რომლებმაც გაიარეს ბიზანტიური ესთეტიკური შეხედულებები და თავიანთი ხელოვნების ნიმუშებისადმი მიძღვნა.

რუსი ხატოლოგის დამფუძნებელი, მარკ ალპიმი (სხვა წყაროებში ალიპი) იყო ბერძენთა მოსწავლე, რომელიც კიევში მოვიდა. მას გააჩნდა უეჭველი მხატვრული ნიჭი, რომელიც მისგან გაიგზავნა ზემოხსენებული აზრის, შრომისმოყვარეობის, თავმდაბლობისა და ღვთის სიყვარულისთვის. ასპეტიკა და ასკეტურიზმი, რომელიც თავის მხრივ აისახება ალპიფსით, აისახება მის საქმიანობაში, რომელიც თვალსაჩინო მტკიცებულება გახდა სულიწმინდის არსებობის შესახებ დიდებული მონასტრის კედლებში. ქრისტიანობის კიევის პერიოდის მოზაიკა, ფრესკები დამახასიათებელია ლაზონური ფუნდამენტებით, ბიზანტიური ხელოვნების დამახასიათებელი .

რუსეთის ხატი მხატვრობის პირველი ოსტატების ტრადიციები მე -13 საუკუნეში მონღოლთა შემოჭრას შეუწყდა. ბევრი მშვენიერი ნამუშევარი უკვე გაანადგურა, დაზიანდა და დაანგრია. 11-ე-13-ე საუკუნეებში შექმნილი სურათები დაზიანდა, მაგრამ მათი შემოქმედებითი დამსახურება შეიძლება ნოვგოროდის სკოლის გადარჩენილი მაგალითებისგან განისაზღვროს, რომელიც იმავე დროს აყვავდა.

რუსული ხატოგრაფიის კიდევ ერთი წინაპარი მოსკოვის მიტროპოლიტი პეტრეა, რომლის XIV საუკუნეში ჩატარებული ეკლესიის საქმიანობა მხატვრულ ასკეტიზმთან ერთად იყო. წინასწარ მონღოლთა პერიოდის გამოსახულებისგან განსხვავებით, რომელიც დამახასიათებელია მუწუკით და თუნდაც ცისფერი ფერებით, მისი ხატები ხასიათდება მხიარული სიკაშკაშე ფერისა და კომპოზიციის სიმარტივით. XIX საუკუნის მიწურულს, ეს ტრადიცია გაგრძელდა როსტოვის სკოლის რუსული ხატის მხატვრის დამფუძნებლით, მიტროპოლიტი თეოდორე.

ყველაზე ნათლად ნაციონალური თვისებები გამოიხატება ანდრეი რუბლევის, მეუფეების, ნამდვილი გენიის მიერ შექმნილი გამოსახულებებით, რომლებმაც ბიზანტიური იდეა რუსულ ხასიათს ატარებდნენ. მე -15 საუკუნე შეუმჩნეველი რჩება მისი ნაწარმოებით, რწმენით განათებული, გამოირჩევა განსაკუთრებული მხატვრული საჩუქრებით. მეუფე დანიელ ჩერნითან ერთად მათ შექმნეს შედევრები, რომლებიც გახდნენ რუსეთის ხელოვნების დიდება. მრავალი ხელოვნების ისტორიკოსი მიიჩნევს, და არა საფუძვლიანი, რომ რუბილოვი - რუსეთის ხატვის დამფუძნებელი მისი ყველაზე მკვეთრი ეროვნული გამოვლინებებით.

XV საუკუნის ბოლოს და XVI ს-ის პირველ ათწლეულებში მუშაობდნენ დიონისეები, რომლებიც ეკლესიის ესთეტიკას მრავალი შემდგომი ეპოქისთვის განსაზღვრავდნენ. ფერის გადაწყვეტილებებისა და ფორმების დახვეწა, ფერის სისუფთავე და ტონის სინაზეთი, გადაადგილების ეფექტის დინამიური სიფხიზლე, მართლმადიდებლურ საგალობლებთან მუსიკალური ჰარმონიის შთაბეჭდილებას ქმნის. ამ თვალსაზრისით, ის ასევე რუსული ფიგურის დამფუძნებელია, მისი ნამუშევრები სლავური ქრისტიანობის დამახასიათებელი პოზიტიური ემოციური ბრალდებაა.

ძნელი სათქმელია, რომელი შესანიშნავი შემქმნელები უნდა ჩაითვალოს ეკლესიის ფერწერის ორიგინალური ხელოვნების დამფუძნებელს. თითოეულმა მათგანმა ხელი შეუწყო რუსეთის ხატის მხატვრობის, უნიკალური და სასწაულებრივი ფორმირების შექმნას.